制片人说《在公交车站直到黎明》这个片名代表着“希望”，但就个人观影体验来说，并没有感受到一丝一毫的希望，而是彻头彻尾的绝望，感觉改个片名叫《在公交车站直到黎明》更合适些，影片展现出一种比《在公交车站直到黎明》更加黑暗绝望的母女关系.
鲜活生动的角色及其对手戏撑起整部影片，金燕玲扮演郝蕾的母亲，用自己的意志统治家庭，这样的家长形象绝对能引发不少观众的共鸣！郝蕾扮演具有叛逆气质的独立女性，自然是驾轻就熟.
扮演郝蕾女儿的小演员一口调皮的东北话，给影片带来轻松和欢笑. 整部影片越往后发展，母女关系越发走向黑暗和绝望，最后郝蕾的“高光独白”揭示出家庭悲剧的根源，就在于母亲金燕玲自私、虚伪和霸道，这种决绝的情感表达在华语情感片中也算是蛮少见的. 此外，本片还含有一些明褒实贬的社会讽喻，也算是蛮“内涵”的了！不喜欢“水流泛滥”的结尾，所以没打五星！前半部分冲突极其强烈，一方面三个孩子处境的极度可怜到不忍看，一方面是同时面临生计与家庭双重打击的父亲面对三个孩子处境的极度煎熬与绝望，用“孽”这个子来形容再恰当不过，很形象的展示了犯罪动机如何一步步生成！也可以看到东亚社会派小说的强烈感染力，不会让人认为这是日本人才会独有的境况，而让人联想到自己国家在历史上的多少不为人知之地曾发生过多少如此残忍的事. 对人的命运的绝望程度所达到的想流泪却泪早已干的苦境，比《在公交车站直到黎明》早了近30年. 后半部分冲突焦点集中在父亲与大儿子后，主创的主观态度显得越发显露了点，让影片气氛开始偏煽情，类似基督教负罪般的强烈暗示也越来越重，比如那个不断变奏的象征着人的“恶念”原罪的八音盒旋律，让最后的结局没有坚持残酷到底. 不过即使如此，此片也堪称少儿不宜，绝对是儿童的噩梦童话. 梶原阿贵担任剧本，高桥伴明担任导演的本作品是描绘“社会孤立”的故事. 板谷饰演的主人公北林三知子白天在工作室卖自己制作的首饰，晚上在烤鸡店作为住宿的兼职工作，但由于疫情而失去了工作和家. 没有新的工作，家庭餐厅和漫画咖啡馆也关门了. 伫立在走投无路的三知子面前的是被路灯照射的公交车站. 谁也看不出弱点的她，成了在公交车站过夜的流浪汉.
