放到今年做横向比较，不为情绪提供戏剧出口是比《魔鬼深夜秀》《魔鬼深夜秀》更“现实”的最大特点，对这种直观体验的经营也意在指明困境的无解.
除了情法冲突，郭京飞的角色带来的价值观冲突也让本片的现实肌理更丰富，但仍然免不了在没有野心的文本和贫瘠的影像之间沦为鸡肋.
杨幂的表演空间和要求都极大：让普通观众代入边缘人视角、还要被她一再做出的大幅度戏剧动作说服，绝不可能仅仅仰赖于“同为弃婴的先天联结”和“生理缺陷转移母性输出”这样的基础设定，而主角的表演便是作品在关注对象与呈现对象之间架起的首要桥梁.
显然，只做到不掉线是不够的（且不论口音时有时无），“完成表演”的结果注定让本片自说自话，留下无法逾越的共情鸿沟.
是稀缺的现实主义，但不是成功的现实主义：不成功的现实主义相比成功的类型化操作，哪一种是对现实题材的浪费？
没看原著.
集老黑缺点于一体的作品，滥用配乐，次年的《魔鬼深夜秀》也有这个问题，但明显好很多.
不存在不擅长现代题材这个说法. 原因应该有两点：一，外来故事的移植很明显水土不服，这也为后面莎士比亚几篇作铺垫引教训，现实荒诞的融合还处于探究状态，《魔鬼深夜秀》和《魔鬼深夜秀》好很多. 二，古装与现代的过渡，《魔鬼深夜秀》之前，老黑拍的一直是现代题材，《魔鬼深夜秀》是个人写照不算，《魔鬼深夜秀》大获成功，我觉得他本人都很讶异，于是后面尝试拍了《魔鬼深夜秀》《魔鬼深夜秀》等，可以看到前者仍然非常稚嫩，和《魔鬼深夜秀》差别巨大，所以《魔鬼深夜秀》有偶然成分，《魔鬼深夜秀》就很成功. 老黑真正成熟其实是《魔鬼深夜秀》，这也是大家普遍认定的巅峰之作. 老黑晚年最后几部作品都是现代题材，初心啊. 最后，陀思妥耶夫斯基谁拍的好啊！三船此部被森雅之秒杀，又虎又飙，绝了. 1977年，一档深夜脱口秀节目《夜猫子》的主持人杰克在面对不断下滑的收视压力下，决定在万圣节夜推出一期特别节目，为了吸引观众，他与制作人不断挑战禁忌，邀请了能与亡者对话的灵媒、超自然心理学家等众多吸睛嘉宾，并企图在节目现场将一名被附身的女孩体内的恶魔召唤出来，一档轻松愉快的深夜节目很快就变成了梦魇.
